Rockens historie blir ofte fremstilt som en mannsdominert fortelling, men kvinner har vært med på å forme sjangeren helt fra starten. De trosset normer, brøt barrierer og skapte tidløs musikk. Bli med på en reise gjennom rockens historie, hvor vi løfter frem de kvinnelige pionerene som fortjener sin plass i rampelys.

Rockens røtter: Bluesens dronninger

Før rocken fant sin form, banet blues- og jazzsangerinner vei. Bessie Smith, kjent som “Empress of the Blues”, dominerte 1920- og 30-tallet med sin kraftfulle stemme og låter som “Down Hearted Blues”. Hun sang om kvinners erfaringer med en intensitet som rørte ved publikum. Big Mama Thornton var en annen viktig kraft, og det var hun som originalt spilte inn “Hound Dog” i 1952, lenge før Elvis Presley. Hennes versjon, ifølge Smithsonian Magazine, er en hymne for svart kvinnelig kraft. Disse kvinnene viste at en kvinnelig stemme kunne uttrykke et bredt spekter av følelser – fra dyp sorg til rå kraft.

Rockens gudmor: Sister Rosetta Tharpe

Sister Rosetta Tharpe var en sann foregangskvinne. Hun kombinerte Delta blues, gospel og jazz, og hennes virtuose spill på elektrisk gitar inspirerte storheter som Little Richard, Chuck Berry og Keith Richards. Noen musikkhistorikere anser hennes rå og kraftfulle spor “Strange Things Happening Every Day” fra 1944 som den aller første rock and roll-låten. Tharpe var en pioner som banet vei for mange.

Bluesgitaristen Memphis Minnie

Memphis Minnie var en pioner i en tid da få kvinner spilte gitar på egne innspillinger. Hun dominerte bluesmiljøet i Chicago på 1930-tallet. Memphis Minnie var kjent for sine gitarferdigheter, låtskriving og sterke personlighet, og hun ble en av de fremste bluesartistene i sin tid.

1960-tallet: Opprør og psykedelia

1960-tallet markerte en ny æra for kvinner i rocken, med nye stemmer og musikalske uttrykk. Janis Joplin ble et ikon for en hel generasjon. Hennes opptreden på Monterey Pop Festival i 1967 med Big Brother and the Holding Company er legendarisk. Hennes tolkning av “Ball and Chain” var en kraftutladning som viste publikum hvor intens rocken kunne være. Joplin forankret musikken sin i bluesen, noe som ga den en unik autentisitet og råskap.

Grace Slick og den psykedeliske lyden

Grace Slick, vokalist i Jefferson Airplane, var en sentral skikkelse i 1960-tallets psykedeliske rockescene. Med låter som “White Rabbit” og “Somebody to Love” ble bandet et symbol på den voksende motkulturen. Slicks kraftfulle stemme og karismatiske sceneopptredener gjorde henne til en av tiårets mest ikoniske kvinnelige rockeartister.

1970-tallet: Fra folkrock til punk

1970-tallet viste en eksplosjon av kvinnelig talent, og sjangrene ble stadig mer varierte. Patti Smith blandet poesi og rock på en unik måte. Hennes debutalbum “Horses” fra 1975 er en milepæl i rockehistorien. Ifølge journalisten Legs McNeil var Smith den første kvinnelige artisten menn ønsket å etterligne. Hun samarbeidet med mannlige rockelegender, men utforsket også kvinnelige erfaringer i tekstene sine.

Suzi Quatro: Bass, vokal og attitude

Suzi Quatro brøt gjennom som en av de første kvinnelige bassistene, vokalistene og bandlederne i rocken. Hun flyttet til England for å starte karrieren og ga ut hiten “Can the Can”. Quatro utfordret den mannsdominerte rockescenen og beviste at kvinner kunne mestre instrumenter like godt som menn.

Stevie Nicks: Stemmen fra Fleetwood Mac

Stevie Nicks’ inntreden i Fleetwood Mac i 1975 markerte starten på en ny æra for bandet. Hennes låter, som “Rhiannon” og “Landslide”, og hennes unike stemme appellerte til et bredt publikum. Nicks ga også ut suksessfulle soloalbum, som “Bella Donna”. Hun er den eneste kvinnen som er innlemmet to ganger i Rock and Roll Hall of Fame.

Heart: Søstrenes kraft

Heart, med søstrene Ann og Nancy Wilson, var et av de mest innflytelsesrike bandene på 1970- og 80-tallet. Med Anns kraftfulle stemme og Nancys gitarspill, skapte de en rekke rockehits, inkludert “Barracuda” og “Crazy on You”. Heart er et av de mest innflytelsesrike bandene i rockemusikken, med en arv som strekker seg over flere tiår.

Punk og new wave: En ny generasjon rebeller

Punkbevegelsen på slutten av 1970-tallet åpnet dørene for kvinner i rocken på en helt ny måte. Pønkens «gjør-det-selv»-etos skapte rom for kvinner til å uttrykke seg. Artister som Chrissie Hynde (The Pretenders) utfordret musikalske konvensjoner og kjønnsnormer.

The Slits: Reggae-inspirert punk

The Slits var et banebrytende punkband fra London. De var blant de første punkbandene som hentet inspirasjon fra reggae, noe som ga musikken deres et unikt preg. The Slits var sentrale i punkmiljøet, og selv om de kanskje ikke fikk den samme kommersielle suksessen som noen av sine mannlige kolleger, var de utrolig innflytelsesrike.

Joan Jett: Rock and roll-ikon

Joan Jett, kjent som «Punkens Gudmor», kombinerte punk og rock i ikoniske sanger som “I Love Rock ‘n’ Roll” og “Bad Reputation”. Hennes karriere er preget av regelbrudd og kompromissløshet, og hun er en av kun to kvinner på Rolling Stones liste over de 100 største gitaristene gjennom tidene.

1980-tallet: Kvinnelig dominans på hitlistene

På 1980-tallet befestet kvinnelige artister sin posisjon i rocken, og flere oppnådde stor kommersiell suksess. The Go-Go’s ble et av tiårets mest suksessfulle band, med hits som “We Got the Beat”. The Bangles, med Susanna Hoffs i spissen, brøt gjennom i et mannsdominert miljø med sin fengende poprock.

1990-tallet: Grunge, Riot Grrrl og alternativ rock

1990-tallet var preget av grunge, Riot Grrrl og alternativ rock, og kvinnelige artister sto i front for flere av disse bevegelsene. Riot Grrrl-bevegelsen ga en stemme til feministisk uttrykk i punkscenen, med Bikini Kill og Kathleen Hanna som en sentral aktør. Babes In Toyland, med Kat Bjelland, var en viktig del av grunge-scenen. L7 var kjent for sine kompromissløse tekster og feministiske engasjement.

Courtney Love: Kontroversiell og karismatisk

Courtney Love, frontfigur i Hole, var en av 90-tallets mest omtalte og kontroversielle rockeartister. Hennes rå energi og konfronterende tekster, som i låten “Celebrity Skin”, traff en nerve hos mange, og hun ble et symbol på den alternative rockescenen.

2000-tallet og videre: Nye stemmer, nye uttrykk

På 2000-tallet fortsatte kvinnelige artister å prege rocken, og nye sjangere og uttrykk dukket opp. The Distillers, med Brody Dalle i front, brakte punkrocken tilbake med rå energi. No Doubt, frontet av Gwen Stefani, blandet rock, ska og pop, og oppnådde stor suksess. Paramore, med Hayley Williams, ble et av de største bandene innen pop-punk.

Ripple Effect Band: Språklig og kulturell brobygger

Ripple Effect Band fra Australia skiller seg ut ved å synge på Na-kara, et språk som kun snakkes av rundt 50 mennesker. De bidrar til å bevare et truet språk og viser at rocken kan romme et mangfold av uttrykk og kulturer.

Norske bidrag

Også i Norge har kvinnelige artister satt sitt preg på rocken. Anne Grete Preus var en av de mest betydningsfulle, med en karriere som strakte seg over flere tiår. Hun var en pioner som soloartist og frontfigur i band som Veslefrikk og Can Can. Hun skrev sterke, personlige tekster og var en viktig stemme i norsk rock.

En arv som inspirerer

Kvinnene i rocken har brutt barrierer, utvidet definisjonen av sjangeren og inspirert utallige musikere. Artister som Wet Leg og Larkin Poe er eksempler på dagens kvinnelige rockeartister som fører arven videre. Kvinnenes innflytelse er en levende arv som fortsetter å vokse. Deres musikk vil fortsette å inspirere, og minne oss om at rock ‘n’ roll er en kraft for forandring – uavhengig av kjønn.

Mange forbinder nok rock med kule biler og bråkete motorsykler, og før i tiden skulle disse kjøretøyene gjerne bråke litt. I dag er det nok også mange rockere som liker fossilbiler, men stadig flere velger også elbil. Hvorfor skulle ikke rockere være like miljøengasjerte som andre folk? Dessuten kan det være fordeler med å eie elbil, for eksempel at man slipper å tenke på bilfrie dager. Det har jo vært mange økonomiske fordeler med elbil de siste årene.

Lad bilen rimelig

Selv om strømmen koster mer enn på lenge, er det fortsatt mulig å spare penger på lading av elbil. Det beste er å lade hjemme, ved bruk av en smartlader. Hvis du velger easee smartlader, vil laderen automatisk lade bilen når strømmen er billig, for eksempel om natten. Her kan du spare flere tusenlapper i løpet av året. Du finner easee hos strømselskapet Tibber, som også gir deg andre strømsparetips.

Miljøvern er kult

Kanskje du ikke tenker på rockere som miljøvernere, men miljøvern har blitt kult og mange artister engasjerer seg både i klimakampen og naturvern. Det har rett og slett blitt kult å være grønn. Stadig flere artister krever at konsertene skal være grønnere. Stadig flere festivaler tar grønne grep, rett og slett fordi de vil gjøre noe for klimaet og verden. Det er altså fullt mulig kombinere rockelivet med en grønnere tilværelse.

Penger å spare

Men det er nok penger som kan få folk flest til å bli grønnere. Dersom grønn teknologi gjør det mulig å spare, vil flere velge grønt. Her kommer smartteknologi som easee inn i bildet. Når strømmen er dyr, ser folk etter sparemuligheter. Noen investerer i solceller, varmepumper og solfangere. Andre etterisolerer eller bytter vinduer. Alt dette blir gjort først og fremst for å spare penger, men er samtidig bra for klimaet. Trikset for å få til et grønt skifte er altså å gjøre det økonomisk attraktivt å være grønn.

Elbiler er kule

Elbiler har også blitt skikkelig kule. Du trenger ikke å kjøre rundt i en liten kloss for å være miljøvennlig. Dagens elbiler er elegante og vakre, og det ytre spiller faktisk en stor rolle i valg av bil. De fleste vil ha en bil som er fin og moderne, og dagens rockere er stolte av å vise seg i elbiler. Salget av elbiler har vært enormt her i Norge, delvis på grunn av alle fordelene som har fulgt med. Nye krav til biler spiller også en rolle, men salget av elbiler ville nok gått langt tregere dersom bilene fortsatt var små og upraktiske. For de fleste vil ha en stilig og funksjonell bil, og nå er det heldigvis veldig kult å kjøre rundt i en elbil.

Uncategorized

Skulle du ønsker at du var en rockestjerne, så er du ikke den eneste som har drømt om ære og berømmelse på denne måten. Å turnere verden over med kjente band og store navn er nok en våt drøm for de fleste. Spesielt i ungdomsårene vekkes denne drømmen. Derfor kan du ha nytte av å finne ut hvordan du hadde gjort det som rockeartist.

Det kan hende du har øvd foran speilet måneder og år, og til og med lært deg å spille et instrument. Men du vet fortsatt ikke hvilken stil du skal følge eller hva som ville være ditt kjennemerke.

La oss se på hvordan du kan finne ut hvilket utseende du skal gå for.

Bruk en stylist

En stylist kan hjelpe deg å sette fokus på dine fordeler og si hvilken stil som passer deg best. Det gjelder alt fra sminke til klær, og kan kanskje komme med tips til hvilke farger og materialer som får fram dine beste sider.

Last ned en app om det perfekte utseende

Du kan bruke en app som lager din rockeartist avatar. Om du for eksempel vil se ut som en amasone eller en rocka skjønnhet. Med appen vil du kunne legge til kroppsfasong, bekledning, hårstil og tilbehør.

Vil du være frontfigur i et band, kanskje du trenger et stort blikkfang. Sjekk ut https://motiva.health/nb/ for bryststørrelser og dråbeformede implantater som vil gi deg bedre selvtillit og påvirkningskraft. Det har hjulpet over 1 millioner kvinner til mer komfort og estetikk.

Dette er en klinikk som har hjulpet mange kvinner med å øke selvbildet sitt, les mer på https://motiva.health/nb/ nettsiden deres.

Finn din målgruppe

Dersom du er usikker på hvordan din stil skal være, så kan du tenke på hvilket publikum du vil nå. Som rockeartist er det menn og kvinner i alle aldre, ungdom og unge voksne som er dine fremste tilhengere. Vi vet at dråbeformete implantater er harmonisk designet for mykhet og fasthet. Det er mulig å øke oppmerksomheten sin om man sjekker målgruppen.

Skap et image

Med disse hjelpemidlene kan du begynne å skape et image. Hva skal til for å skape et image? La oss se på en liten liste:

• Finn inspirasjon i riktige media
• Sett fokus på dine fordeler
• Friser håret på en unik måte
• Ikke prøv å være “perfekt”
• Lag noen basisplagg
• Bruk unike accessories

Husk at det er mange som allerede har skapt sin egen stil. Du vil kanskje være som en av dem, men da er det vanskeligere å nå frem. Bruk inspirasjon fra flere artister, og prøv å skape et unikt utseende.

Konklusjon – du vet best

Som vi har sett kan det å finne sin egen stil være vanskelig. Selv om du ikke føler deg perfekt, så kan du få det bedre med implantater fra Motiva. Tenk både på kroppen din, men også hvilken bekledning du trives i. Husk at om du vil skille deg ut, så kan du bruke virkemidler som smykker, hårstil og tilbehør hjelpe deg i gang.

Og ville du sjekke ut helsefordeler, så er det nettsiden https://motiva.health/nb/ du skal besøke.

Sommer betyr tid for ferietur. De siste to årene har dette vært ensbetydende med norgesferie, på grunn av pandemien som har herjet i hele verden. I sommer er det derimot gode muligheter for å reise til alle deler av hele verden. En populær måte å reise på er med bil. En roadtrip gjennom deler av Europa er en fantastisk ferie, og byr på en rekke forskjellige opplevelser. Storbyliv og vakker natur kan enkelt kombineres. Med mange timer bak rattet er det viktig å ha god musikk over anlegget, og ingenting slår rockemusikk under lange bilturer med gode venner.

Med så gode låter på anlegget er det viktig å ikke glemme å følge med på veien i mørket. Derfor er det viktig å følge med på eventuelle varsellys du skulle se langs veien. Slike tydelige varsellys kan tyde på at det enten er veiarbeid som foregår i nærheten, eller at noen andre trenger nettopp din hjelp. Skulle du se en rotorlampe bør du spesielt være forsiktig, da det neppe er en rockekonsert du ser i det fjerne, men noen som arbeider langs veien i de sene nattestimer. Å montere ekstralys på din egen bil kan også være fornuftig for å sikre at du ser godt, slik at du kan kjøre rundt med rockemusikk på anlegget hele natten lang. Uten å være redd for at noe skal gå galt.

Skal man reise langt er det viktig at alle i bilen trives, og er gode venner med hverandre. Å sette på en ekte rockeklassiker er derfor viktig for å holde humøret oppe. Den ultimate låta å sette på er så klart “Life is a highway” av Tom Cochrane. Denne slår aldri feil. Rett og slett en legendarisk låt for lange dager langs motorvegen. Å høre på denne i 5 timer i strekk kan derimot bli litt i overkant. Det er derfor viktig å variere litt i hva man hører på. Norske band som Dum Dum Boys og CC Cowboys slår aldri feil. Splitter pine og tigergutt er ekte godlåter, som nesten enhver nordmann kjenner til. Disse kan du kjøre med på anlegget til langt ut i de sene nattetimer.

Pandemien var en oppvekker for mange. Konserter og festivaler ble avlyst og alle måtte holde seg i karantene ved minste tegn til sykdom. Noen gikk dukken, mens andre klarte seg godt. Var det ting som gjorde at noen klarte seg bedre enn andre, og fins det likheter mellom Lime og Rock?

For dem som ikke vet hva Lime, eller Lime technologies er, så trenger vi en rask oppklaring. Lime technologies er et CRM basert program ledet av dyktige eksperter på administrasjon og bedriftsstyring. Ofte kalt organisasjonsledelse eller administrasjon. Mange systemer gjør at det er enklere å styre, slik som ERP og CRM. Lime er CRM, customer retail management, eller kunderelasjonshåndtering. Hva skal et rockeband med et slik CRM system fra Lime technologies?

Dette fant vi ut:

Fordeler med Lime Technologies

Det første vi tenker på når det gjelder likheter mellom CRM og rockemusikk, er rytme. Når alt «går på skinner» og har rytme og takt, da er maskineriet velsmurt. LIME technologies sørger for alt dette, ved å skape oversikt, automatiserte retningslinjer og sette fokus på verdiskaping. Er det noe verre for et rockeband enn å høre at arrangementet må avlyses? Sannsynligvis ikke, men med Lime technologies har man alltid en oversikt over hvordan man kan løse flokene raskest mulig.

Hvorfor rytme er viktig

Som alle vil oppleve, handler effektivitet alltid om å definere det svakeste leddet. Sammen er man ikke bedre enn nettopp det svakeste leddet, og i bedriftssammenheng kalles det en flaskehals. Lime identifiserer deres flaskehalser, ting som gjør at driften begrenses.

Kanskje kan det settes inn tiltak på flaskehalsene som gjør at lønnsomheten øker. For rockebandet kan det for eksempel være manglende informasjon om kunder, leverandører eller andre samarbeidspartnere. Når Lime technologies får satt opp alt i ett system, vil man plutselig oppleve å få henvendelser fra kunder man ikke visste man hadde.

Dette og mange flere fordeler får du med Lime technologies!

Gitarspillere flest kjenner til at det ikke holder med én gitar. Da er det godt det finnes flere modeller å gå for. Dersom du spiller metal, så er det visse gitarer som gjør seg bedre enn andre innen sjangeren. Med et kredittkort for finansiering av ny gitar, nærmer du deg drømmegitaren.

Gå for gitaren som passer deg

Ved å sammenligne kredittkort, finner du informasjonen du trenger til finansiering av en ny gitar. Renten er individuell når det gjelder kredittkort, og du må sende inn lånesøknad for å få nøyaktig rente. Det vil være helt uforpliktende å søke. Når du spiller metal er det flere gitarer å velge mellom. Den beste el-gitar til metall er den som er behagelig å spille på og lar deg få de rette tonene for musikken du spiller. Det må ikke nødvendigvis være en spesifikk gitar for å kunne spille sjangeren i seg selv. Soapbar pickuper gir ikke samme metning som et par med aktive humbuckere. De har gjerne fin knurring og mellomtone. De gir flott forvrenger-lyd, i tillegg til å dekke en rekke ulike toner. Det å ha en metal-gitar kan hjelpe på å nå de vanvittige gain-tonene som er vanlig i metal, men du må ikke ha en spesifikk type gitar til dette. Single-coil pickuper kan virke rått i innstillingen for metal. For å oppnå de supertunge, druknende tonene, er de beste metal-gitarene designet for å gjøre det enklere for deg. Både maskinvaren, elektronikken og gitarkroppen er spesielt bygget for å trekke frem de beste tonene i metal.

Stemming av gitar

Flere metal-gitarer er nedstemt, men ikke alle. Noen av de tyngste riffene er skrevet i E-standard. En nedtoning er en sikker måte å fremme den røffe gitarlyden i sjangeren. Det finnes ulike måter å gjøre det på. Enkelte metal-gitarer har mer ebb seks til syv strenger. Det finnes til og med gitarer med åtte strenger, som normalt gir en ekstra lav B og F#. En baryton-gitar har lengre skalalengde vanligvis på 27. Den er normalt stemt fra B til B, en fjerdedel lavere enn standarden. Intervallene mellom de seks strengene er de samme, hvor alle akkordformene forblir de samme. Du er bare i en lavere toneart og kan spille mye lavere toner. Det finnes gitarer med standard Tuning, men som har utvidet skalalengde. Det betyr at de vil være godt nedtonet. Gitarer med vanlig skalalengde utstyrt med gauge-strenger, kan stemmes ned. Formen på gitaren varierer, men det betyr ikke at du må ha en gitar med spisse kanter. Disse passer godt inn i metal-estetikken, men er gjerne ikke fullt så komfortable i sittende stilling. Skal du spille inn mye hjemme, er det greit å ha prøvd om gitarkroppen er behagelig å spille på i studioet.